Documental

El documental «Sean Scully. Detrás de la pintura» entra a l’estudi de Sean Scully a Londres, on l’artista treballa en les seves darreres obres i reflexiona sobre la seva trajectòria artística. També segueix la preparació de l’exposició a La Pedrera, incloent-hi converses amb el comissari que detallen el procés d’organitzar una mostra en un espai tan emblemàtic com la planta noble de l’edifici de Gaudí.

Realització: David Trueba

Càmera i so: Jon Gout

Muntatge i sonorització: Marta Velasco

Producció Executiva: Paula Fuertes

Un projecte de Fundació Catalunya La Pedrera

© Sean Scully. Gentilesa de l’artista.

(Fins al minut 32.20: VOS en català i a partir del minut 32.20: VOS en castellà)

Clica aquí per veure la peça curta

Entrevista amb Sean Scully, artista

Hem parlat amb Sean Scully sobre la seva relació amb Gaudí, el color i la música, així com altres detalls de la seva vida i obra.

Entrevista amb Javier Molins, comissari

“Crec que ens trobem davant d’una de les exposicions més completes de Sean Scully, perquè inclou set dècades de la seva producció i totes les disciplines artístiques en les quals ha treballat”, així comença Javier Molins, comissari de l’exposició ‘Sean Scully’.

Obra 'Landline Sea' (2014)

Javier Molins, el comissari de l’exposició ‘Sean Scully’, ens parla de l’obra ‘Landline Sea (2014)’.

Sobre aquesta obra, Scully escriu “No parava de contemplar la ratlla de l’horitzó, la manera com el final del mar toca el començament del cel, la manera com el cel deixa caure el seu pes sobre el mar i la manera com aquella ratlla (aquella relació) es pinta. Un dia era davant de la costa d’Irlanda, a la riba d’una de les illes d’Aran, mirant mar enllà. Me n’anava als Estats Units. Era al Vell Món mirant cap al Nou Món i pensant en la nova vida que hi faria, tal com molta gent havia fet abans que jo..., esperava amb ganes i il·lusió el moment d’arribar als Estats Units. Penso en la terra, en el mar, en el cel. Sempre estableixen una relació profunda. Intento pintar-la, pintar la sensació d’unió elemental entre terra i mar, entre cel i terra, de peces que es disposen l’una al costat de l’altra o apilades en forma de ratlles de l’horitzó que comencen i acaben de manera ininterrompuda, tal com les peces del món s’abracen i s’acaricien, el seu pes, aire i color, i el subtil espai indefinit que hi ha entre elles”.

Obra ‘Black Window Grey Land' (2020)

Javier Molins, el comissari de l’exposició ‘Sean Scully’, ens parla de l’obra ‘‘Black Window Grey Land (2020)’ Oli sobre alumini, 215,9 × 190,5 cm.

Va ser realitzada durant la pandèmia de la COVID al 2020 i remet al temps “negre” que vam viure durant el temps de confinament. Sobre aquestes obres Scully escriu “Pinto per capes, cosa que fa que els colors es plasmin en el quadre d’una manera singular. Les vores, cabdals en la meva obra, es formen per mitjà de l’addició d’aquestes capes, i disposo les formes tenint molt en compte les que ja hi ha. Els meus quadres, a banda de remetre a la natura, creen el seu relat i la seva història particulars.”

Obra ‘Barcelona 12.7.07’ i ‘Small Cubed 3' (2021)

Javier Molins, el comissari de l’exposició ‘Sean Scully’, ens parla dels dibuixos ‘Barcelona 12.7.07’ Oli en barra sobre paper (2007) i de l’escultura ‘Small Cubed 3 (2021)’, blocs de pedra treballats a mà.

Aquestes obres tenen relació amb Barcelona i l’estada de l’artista a la ciutat durant més de 14 anys. Amb les pintures busca la tercera dimensió que 15 anys després aconsegueix amb les escultures i la seva característica abstracció geomètrica.

Obra de ‘Madonna’ (2009)

Javier Molins, el comissari de l’exposició ‘Sean Scully’, ens parla de les pintures ‘Madonna’ Oli i pastel a l’oli sobre alumini (2009). A

Aquestes obres figuratives estan al final de l’exposició i són de la sèrie ‘Eleuthera’, perquè estan pintades en aquella platja, una illa aprop de les Bahames. Scully va fer unes fotografies de la seva dona i el seu fill amb el seu telèfon i va decidir pintar-les. L’artista mostra una gran passió pels colors.

Concert d'Anastasia Kobekina a La Pedrera

Amb motiu de l’exposició de Sean Scully, la violoncel·lista Anastasia Kobekina ofereix un recital amb una selecció de peces musicals a la sala d’exposicions de La Pedrera, que estableixen un diàleg amb les obres de l’artista.

Un espectacle visual i sonor que ens submergeix en la materialitat i en l’espiritualitat de l’univers de Scully i que està emmarcat dins del projecte ‘Exposició expandida’.

Concert d'Anastasia Kobekina al Liceu

La violoncel·lista Anastasia Kobekina ofereix un concert al Foyer del Gran Teatre del Liceu, amb una selecció de peces musicals proposades per Kobekina. Peces de Binger, Dessner, Britten, entre d'altres, que estableixen un diàleg amb les obres de l’artista.

Un espectacle visual i sonor que ens submergeix en la materialitat i en l’espiritualitat de l’univers de Scully. Per a Sean Scully, la música és l’art més abstracte i, per la seva naturalesa etèria, el més proper a l’esperit.

Anastasia Kobekina, selecció musical i piano

Carles Berga, dramatúrgia i creació vídeo

Sergio Gracia, direcció tècnica i disseny lumínic